Symphony No. 9 in D minor, Op. 125 "Choral" - Ludwig van Beethoven
교향곡 9번 D단조, Op. 125 "Choral"은 독일 작곡가 Ludwig van Beethoven의 기념비적인 작품입니다.
그것은 클래식 음악의 가장 중요하고 잘 알려진 작품 중 하나이며 인간의 창의성과 인간 정신의 힘을 상징합니다.
이 교향곡은 1822년에서 1824년 사이에 작곡되었으며 1824년 5월 7일 오스트리아 비엔나에서 초연되었습니다.
베토벤의 마지막 교향곡 전곡으로, 프리드리히 쉴러의 시 "환희의 송가"를 바탕으로 마지막 악장에 목소리를 사용한 것으로 유명합니다
교향곡은 각각 고유한 특성과 구조를 가진 4개의 악장으로 나뉩니다.
Example:
교향곡 9번 D단조의 첫 악장은 Allegro ma non troppo, un poco maestoso로 표시되어 있는데, 이는 "빠르지만 너무 과하지 않고 약간 장엄하다"는 의미입니다.
첼로와 베이스가 연주하는 잊혀지지 않고 신비한 도입부로 시작됩니다.
그 다음에는 전체 악장의 톤을 설정하는 전체 오케스트라가 연주하는 강력한 테마가 이어집니다.
주제는 운동 전반에 걸쳐 개발되고 변형되어 긴장감과 드라마를 만듭니다.
움직임은 평화로운 코다로 가라앉기 전에 절정의 순간을 만드는 강력한 크레센도로 끝납니다.
Molto vivace로 표시된 두 번째 악장은 스케르초와 트리오로 중간 부분이 대조되는 장난스럽고 경쾌한 곡입니다.
스케르초는 빠르고 춤추는 듯한 악장인 반면 트리오는 느리고 서정적입니다.
두 섹션은 스케르초로 돌아가는 짧은 막간으로 연결됩니다.
Adagio molto e cantabile로 표시된 세 번째 악장은 느리고 명상적인 작품입니다.
현악기가 연주하는 고요한 주제로 시작하여 점차 강도와 복잡성이 증가합니다.
이 악장은 베토벤이 사용할 수 있는 모든 범위의 감정과 질감을 탐구할 수 있도록 주요 주제에 대한 일련의 변형을 특징이 있습니다
Presto - Allegro assai - "Ode to Joy"로 표시된 네 번째이자 마지막 악장은 교향곡에서 가장 유명하고 잘 알려진 부분입니다. 실러의 시 "환희의 송가"를 독일어로 부르는 전체 합창단과 4명의 솔리스트가 등장합니다. 악장은 각각 고유한 특성과 템포가 있는 여러 섹션으로 나뉩니다. 그것은 인간의 창의성과 인간 정신의 힘을 축하하는 것이며 전 세계적으로 희망과 자유의 상징이 되었습니다.
- 교향곡은 교향곡 작문의 전통적인 규칙과 관습을 많이 깨뜨렸기 때문에 클래식 음악 발전의 이정표로 간주됩니다. 예를 들어, 마지막 악장에서 목소리를 사용하는 것은 교향곡에서는 전례가 없는 일이었고, 작품의 길이와 복잡성도 당시에는 이례적이었습니다.
- 심포니 초연은 비엔나에서 열린 주요 행사로 1,000명이 넘는 관중이 모였습니다. 이때 귀머거리가 된 베토벤이 초연을 지휘했지만 스스로는 음악을 들을 수 없었다. 일부 기록에 따르면 그는 작품에 대한 청중의 열렬한 반응을 볼 수 있도록 솔리스트 중 한 명이 돌아서야했습니다.
- "환희의 송가" 텍스트가 있는 마지막 악장은 세계에서 가장 유명하고 널리 알려진 음악 중 하나가 되었습니다. 수많은 영화, TV 프로그램, 광고에 사용되었으며 중요한 문화 및 정치 행사에서 자주 공연됩니다. 유럽 연합의 국가이기도 합니다.
- 베토벤은 계몽주의의 이상에 깊이 헌신했으며 "환희의 송가" 가사를 사용한 것은 이성, 자유, 형제애의 힘에 대한 그의 믿음을 반영합니다. 본문은 모든 인류의 일치와 공유된 경험과 공동 행동에서 오는 기쁨을 기념합니다. 인간의 감정과 경험의 모든 범위를 탐구하는 교향곡에 딱 맞는 결론입니다.
- 베토벤 교향곡 9번 D단조 Op. 125 "Choral"은 작곡된 지 거의 200년이 지난 지금도 계속해서 전 세계 청중에게 영감을 주고 매료시키고 있습니다. 음악적 혁신, 정서적 깊이, 철학적 통찰의 결합은 진정한 클래식 음악의 걸작입니다.
베토벤 교향곡 9번 D단조 Op. "합창" 교향곡으로도 알려진 125는 전 세계 청중을 계속해서 사로잡고 영감을 주는 영원한 걸작입니다. 19세기 초에 작곡된 이 교향곡은 교향곡 작문의 전통적인 규칙과 관습을 많이 깨뜨렸으며 프리드리히 실러의 시 "환희의 송가"를 기반으로 한 마지막 악장에 전체 합창단과 4명의 솔리스트가 등장합니다.
색다른 구조와 성부 사용에도 불구하고 베토벤 교향곡 9번은 클래식 음악에서 가장 유명하고 사랑받는 작품 중 하나가 되었습니다. 그것은 인간의 창의성과 정신을 축하하는 행사이며 신비와 긴장에서 장난기와 기쁨에 이르기까지 인간의 감정과 경험의 전체 범위를 탐구합니다.
"환희의 송가" 텍스트가 있는 마지막 악장은 전 세계적으로 희망과 자유의 상징이 되었습니다. 그것은 모든 인류의 화합과 공유된 경험과 집단 행동에서 오는 기쁨을 기념합니다. 베토벤의 교향곡 9번은 작곡가로서의 그의 경력에 적합한 결론이며 예술 분야에서 인간 성취의 정점을 나타냅니다.
결론적으로 베토벤 교향곡 9번 D단조 Op. 125 "Choral"은 인간의 창의성과 정신의 힘을 찬양하는 클래식 음악의 진정한 걸작입니다. 그것은 모든 연령대와 배경의 사람들에게 계속해서 영감을 주고 고양시키는 작품이며, 예술의 영원한 아름다움과 가치를 상기시키는 역할을 합니다.
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